В Чекалине последнюю неделю работает выставка флорентийской мозаики

В Девягорско-Лихвинском музее завершает работу выставка флорентийской мозаики (6+) Владимира Ильина.

Флорентийская мозаика - одна из старейших и сложнейших техник изобразительного искусства. Её история уходит корнями в Древний Рим, но истинного расцвета она достигла в эпоху Возрождения во Флоренции под покровительством семьи Медичи.

В отличие от других видов мозаики, где изображение складывается из множества кусочков, флорентийская техника требует создания цельной картины из тончайших пластин полудрагоценных камней. Детали подбираются с ювелирной точностью и «бесшовно» подгоняются друг к другу. Готовые работы напоминают живописные полотна, хотя созданы они не красками, а естественной палитрой земли: мрамором, яшмой, лазуритом, порфиром, гранитом, кварцитом и змеевиком.

Владимир Львович Ильин родился в Москве, но детские годы провёл на тульской земле - на станции Новая-Черепеть Суворовского района. Изучая технику монументально-декоративного искусства, он работал с деревом и металлом, но истинное призвание нашел в камне. С 1984 года он трудился в монументальном комбинате Художественного фонда РФ, декорировал станции московского метро, а также метрополитены Самары и довоенного Грозного.

Сегодня в России мастеров, работающих в этой технике, можно пересчитать по пальцам. Ильин создаёт свои произведения исключительно из натурального камня - мрамора, кварцита, змеевика, гранита и песчаника. В его работах нет ни одной искусственной краски, только естественный, природный рисунок камней.

В экспозиции представлено 24 работы мастера. Это натюрморты и архитектурные композиции, в которых камень обретает неожиданную лёгкость и живость. Часть из них показана впервые. Каждая работа - результат многомесячного, а иногда и многолетнего труда, где от мастера требуется не только филигранная точность, но и особое чутьё к «душе» камня.