Наследие Василия Поленова привезли в Суздаль

В Суздале представлен выставочный проект «Поленов и ученики». Экспозиция демонстрирует более 100 произведений, архивных документов и личных вещей художника и его последователей. Они позволяют по-новому взглянуть на наследие Василия Дмитриевича Поленова - художника, просветителя, композитора, преподавателя, оказавшего огромное влияние на целое поколение русских живописцев. Многие из этих сокровищ впервые покинули фонды ведущих музеев страны.

Вместе с Государственным Владимиро-Суздальским музеем-заповедником в создании уникальной экспозиции приняли участие Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, Российский национальный музей музыки, Мемориальный музей-заповедник В.Д. Поленова, а также художественные музеи Ярославля, Рязани и Вологды. Это объединение усилий подчеркивает общенациональное значение мастера русской живописи.

Василий Поленов предстает в проекте как фигура поистине эпохальная. Участник знаменитого Абрамцевского кружка, он стал одним из тех первооткрывателей, кто сумел органично сплавить в своем творчестве утонченность европейских художественных традиций и задушевную глубину национальных мотивов. Его усадьба на Оке изначально задумывалась как универсальный художественно-образовательный центр, а годы преподавания в Московском училище живописи, ваяния и зодчества позволили ему взрастить целую плеяду гениев: Исаака Левитана, Константина Коровина, Абрама Архипова, Александра Головина, Илью Остроухова и многих других.

«Личность Поленова, которую я смогла сформировать, изучая его переписку и личные воспоминания, оказалась удивительно цельной, без тени лукавства и притворства. Он жил искусством, боготворил живопись и ценил своих учеников искренне — просто за то, что они умели хорошо писать», - делится куратор выставки, искусствовед Надежда Рыбалова.

Экспозиция, разместившаяся на двух этажах музея, выстроена как увлекательное повествование из восьми глав. Каждый раздел раскрывает многогранность таланта мастера через призму восприятия его семьи, коллег и единомышленников. Прологом служит картина Поленова «За кого меня почитают люди?» (1900) из монументального цикла «Из жизни Христа», задающая тон всему проекту и служащая философским эпиграфом к судьбе художника.

Далее зритель погружается в атмосферу семьи Поленовых - дворянской интеллигенции, где царил культ творчества и просвещения. Этот раздел дополняют музыкальные композиции, написанные самим мастером, а также уникальные артефакты: картины, графика, подлинные документы, ноты, фотографии и предметы декоративно-прикладного искусства, созданные руками членов его семьи.

Следующий зал посвящен теме пути - как жизненного, так и творческого. Русская природа, запечатленная в известных полотнах самого Поленова, таких как «Ранний снег» и «Стынет», находит живой отклик в пейзажах его учеников и современников - Ильи Остроухова и Исаака Левитана. Еще один сквозной мотив - образ русской усадьбы как «дворянского гнезда», центра культуры и вдохновения. Его квинтэссенцией становится знаменитый «Бабушкин сад», эстафету которого подхватывают ученики Поленова: Мария Якунчикова-Вебер, Сергей Виноградов и Станислав Жуковский.

Отдельный раздел экспозиции исследует драматургию человеческой жизни и скрытую поэзию повседневности через живописные ноктюрны Поленова и работы его выдающихся воспитанников - Коровина, Серова и Архипова. Эмоциональным центром здесь становится пронзительное полотно «Больная», созданное мастером в 1880-х годах.

Тема путешествий раскрывается в работах русских художников, открывавших для себя Ближний Восток, а финальным аккордом служат редкие фотографии друга семьи Леонида Кандаурова, запечатлевшего маршруты странствий самого Поленова.

Вернисаж выставки посетила правнучка Василия Дмитриевича – Наталья Поленова. Заслуженный работник культуры Российской Федерации, она возглавляет Государственный музей-заповедник В.Д. Поленова в Тульской области.

«Для нас огромная радость привезти работы Поленова в Суздаль. Это позволяет расширить географию выставок, показать замечательную школу, рассказать о глубоких, доверительных отношениях наставника и его последователей, о живописной традиции и динамике развития Академии художеств», - говорит Наталья Федоровна.

В целом проект «Поленов и ученики» - это глубокое размышление о предназначении искусства: от лирики русского пейзажа до напряженных духовных поисков. Каждое произведение является красноречивым свидетельством неутомимой жажды познания и творчества.