«Чайка» русской сцены: Вера Комиссаржевская

Вера Федоровна Комиссаржевская

23/02/2026 12:00 Вера Федоровна Комиссаржевская

© Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина

Вера Федоровна Комиссаржевская - одна из самых знаменитых петербургских артисток Серебряного века. Первая исполнительница роли Нины Заречной в пьесе Антона Чехова «Чайка». Она прожила всего 45 лет, но ее жизнь стала легендой Серебряного века, а смерть - потрясением для всей России.

 

Вера Комиссаржевская появилась на свет в Петербурге, в артистической семье, где воздух был пропитан музыкой и сценой. Казалось, путь был предопределен, но судьба готовила Веру к восхождению через тернии. Ранний неудачный брак, разрыв, смерть маленькой дочери - эти удары могли сломать кого угодно, но в Вере они лишь разбудили ту колоссальную внутреннюю силу, что позже будет потрясать залы.

 

Долгое время Комиссаржевская занималась в любительских кружках, играла в Обществе искусства и литературы у Станиславского. Вере было уже за тридцать, когда она, наконец, оказалась на профессиональной сцене. Поздний дебют? Возможно. Но это было похоже на вулкан, который долго копил энергию, наконец, прорвался наружу.

 

В 1896 году Комиссаржевская принята в труппу Александринского театра - главной императорской сцены Петербурга. Ее Лариса в «Бесприданнице» - это не просто обманутая девушка, это душа, которую пытаются купить. В ее голосе звучала такая тоска по идеалу, такая хрустальная чистота, что зал замирал. Но настоящим символом стала «Чайка».

 

Когда 17 октября 1896 года в Александринке с треском провалилась премьера чеховской пьесы, только одна Комиссаржевская, игравшая Нину Заречную, сумела подняться над провалом. В последнем акте, в монологе о том, что «теперь я знаю, понимаю, Косте, что в нашем деле - все равно, играем мы на сцене или пишем - главное не слава, не блеск... а уменье терпеть», она говорила не от лица персонажа. Она говорила от себя. Зрители, вчера шикавшие, рыдали. Эта роль стала ее судьбой.

 

Но имперский театр с его чиновничьей структурой душил актрису. Комиссаржевская задыхалась от необходимости подчиняться рутине. Ей нужна была свобода говорить со зрителем напрямую, о самом главном, о боли и надежде.

 

В 1904 году на собственные средства она открывает свой театр - Драматический театр В.Ф. Комиссаржевской в Петербурге (в здании «Пассажа»). Это был поступок, полный отчаянной смелости. Вера Федоровна хотела создать храм, где будет править новая драма - Горький, Ибсен, Метерлинк, Чехов.

 

 

Самым ярким и драматичным эпизодом ее театра стал приход Всеволода Мейерхольда. В нем она увидела собрата по мятежу, реформатора, способного разрушить старые формы. Сезон 1906–1907 годов стал временем безумных экспериментов: условный театр, гротеск, куклы вместо живых людей. Но то, что было гениально для Мейерхольда-режиссера, оказалось смертельным для Комиссаржевской-актрисы. В его схемах гас ее главный дар - «живая жизнь человеческого духа».

 

Разрыв с Мейерхольдом стал для Комиссаржевской личной катастрофой. К 1909 году она осознает: ее театр перестало быть тем, о чем она мечтала.

 

Теперь у нее созревает новая цель - создать театральную школу, воспитать новое поколение актеров. Но денег на это нет. И Комиссаржевская отправляется в турне по городам России, чтобы заработать средства. Это были ее последние гастроли

 

В Ташкенте актриса слегла. Диагноз - черная оспа. 23 февраля 1910 года Веры Федоровны не стало.

 

Известие о ее смерти потрясло Россию сильнее, чем многие политические события. Гроб с телом везли через всю страну в Петербург, и на каждой станции, даже ночью, поезд встречали толпы людей. Они стояли в темноте с зажженными свечами, чтобы отдать последний поклон той, что сжигала себя на сцене, освещая путь другим.